que voir à l'opéra ?
promenade dans le paysage lyrique 2007/2008

De mois en mois 1
de septembre à décembre

The rake's progress
Faust
Porgy & bess

De mois en mois 2
de janvier à mars

L'étoile
Wozzeck
Andrea Chénier

de mois en mois 3
d'avril à /juillet

A midsummer night's dream
calendrier wagnérien
quelques versions de concert

opéra de toronto

The Rake's Progress d'Igor Stravinsky

Opéra en trois actes livret d'Auden et Kallman d'après Hogarth Présent au Théâtre du Châtelet, il y a une dizaine d'années, aux opéras de Metz et d'Avignon plus récemment, The Rake's Progress occupera le devant de la scène, cette saison, puisque trois productions différentes en seront visibles. C'est tout d'abord le Théâtre des Champs-Elysées (Paris) qui reprendra la mise en scène d'André Engel, vu in loco. Avec Thomas Randle, David Pittsinger, Marjana Mijanovic et quelques autres artistes, l'Ensemble Orchestral de Paris et le Chœur maison seront dirigés par John Nelson. Les représentations : mercredi 7 novembre et vendredi 9, à 19h30, ainsi qu'à 17h le dimanche 11 (01 49 52 50 50). À une dizaine de jours près, le printemps offrira deux nouvelles versions de la fresque morale néoclassique de Stravinsky. On devra l'une à l'Opéra National de Paris : dès le lundi 3 mars, Toby Spence, Laura Claycomb, Laurent Naouri et leurs collègues évolueront dans une mise en scène de Luc Bondy, la direction musicale étant confiée à Edward Gardner - à voir également mercredi 5, samedi 8, mardi 11, vendredi 14, dimanche 16, mercredi 19, samedi 22 et lundi 24 mars (01 40 01 17 82). Enfin, trois villes seront visitées par la mise en scène que Carlos Wagner prépare pour Angers-Nantes-Opéra (ANO), un Rake's Progress que chanteront, entre autres, Gilles Ragon, Gail Pearson et Josef Wagner, et que dirigera Nicolas Chalvin. Au Grand Théâtre d'Angers (02 41 24 16 40) : à 20h les mardi 4, jeudi 6 et samedi 8 mars ; à l'Opéra de Rennes (02 99 78 48 78) : à 20h les vendredi 14 et mardi 18 mars, et aussi le dimanche 16 à16h ; en avril au Théâtre Graslin de Nantes (02 40 69 77 18) : à 20h les vendredi 4, mardi 8, jeudi 10 et samedi 12, ainsi qu'à 14h30 le dimanche 6 avril

 

 

 

 

Faust de Charles Gounod

Opéra en cinq actes livret de Barbier et Carré d'après Goethe Eh oui ! Tout en se faisant le défenseur des raretés, mettant en avant redécouvertes baroques et créations contemporaines, ce dossier n'hésite pas à s'arrêter sur un monument du grand répertoire français, ce Faust que tous connaissent et qui, pourtant, n'est pas si présent sur nos scènes qu'on pourrait le croire. En coproduction avec l'Opéra de Trèves, le Duo Dijon propose en son Auditorium quatre représentations d'une mise en scène de Gérard Weber du célèbrissime ouvrage de Gounod ; Claude Schnitzler y conduira le Chœur et l'Orchestre maison ainsi que les solistes Jean-Pierre Furlan (Faust), Fiorella Burato(Marguerite), Alain Verhnes (Méphistophélès). À voir à 20h les vendredi 9 novembre, mardi 13 et jeudi 15, ou en matinée (15h) le dimanche 11 novembre (03 80 48 82 82). Quant à lui, l'Opéra National de Bordeaux (05 56 00 85 95) offre au public une nouvelle production signée Jean-Philippe Clarac & Olivier Delœuil dont la direction musicale sera confiée aux bons soins d'Emmanuel Joël-Hornak. Double distribution, pour l'occasion : Dimitri Pittas (Faust), Alain Vernhes (Méphistophélès) et Michelle Canniccioni (Marguerite) chanteront à 20h les mardi 18 mars, vendredi 21, mardi 25, jeudi 27, mais aussi dimanche 16 mars à 15h, tandis que Woo Kyun Kim (Faust), Paul Gay (Méphistophélès) et Maïra Kerey (Marguerite) se produiront les lundi 17, jeudi 20, mercredi 26 et vendredi 28 mars à 20h, sans oublier la matinée du 23 (15h)

 

 

 

 

 

 

 

 

Porgy & Bess de George Gershwin

Opéra en trois actes livret d'Ira Gershwin et DuBose Heyward Si l'on se souvient des représentations parisiennes du chef-d'œuvre de Gershwin à l'Opéra Bastille, il faudra bien convenir qu'elles ne nous rajeunissent pas. Aussi, comme c'est bien souvent le cas, l'ouvrage traversera trois maisons dans la même saison. La troupe du New York Harlem Theater visitera l'Opéra-Théâtre d'Avignon et des Pays de Vaucluse une seule soirée, celle du mardi 4 décembre (04 90 82 81 40), où l'on y entendra Janinah Burnett, Cedric Cannon, Dwayne Clark, Monique McDonald, sous la battue de William Barkhymer. À l'Opéra National de Lyon, après un hiver japonais, le printemps swingera entre autres avec Porgy & Bess, dans une nouvelle production signée José Montalvo & Dominique Hervieu, que dirigera William Eddins. Les Voix : Derrick Lawrence, Tomothy Blevins, Magali Léger, Kristin Lewis, Rodney Clarke et quelques autres. Prenez date : samedi 17 mai, mardi 20, jeudi 22, samedi 24, lundi 26, mercredi 28, vendredi 30 mai, à 20h, et dimanche 1er juin à 16h (08 26 30 53 25). Nouveau également la mise en scène de Robyn Orlin, réalisée pour Grenade, Caen, Luxembourg et Paris où elle donne sa première : ce Porgy & Bess dirigé par Wayne Marshall à la tête de l'Atlanta Opera Chorus et du New World Symphony se joue à l'Opéra Comique (08 25 01 01 23) à 16h le dimanche 8 juin, et à 20h les lundi 2, mercredi 4, vendredi 6, mardi 10, jeudi 12, samedi 14, lundi 16 et vendredi 20. Belle distribution : Kevin Short, Indira Mahajan, Daniel Washington, Angela Simpson, Jermaine Smith, etc. Trois dates au Théâtre de Caen (02 31 30 48 00) : jeudi 26, samedi 28 et lundi 30 juin (20h)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

L'Etoile d'Emmanuel Chabrier

Opéra bouffe en trois actes livret d'Eugène Leterrier et Albert Vanloo Sur trois mois, vous pourrez approfondir votre connaissance du genre français bouffon en con-frontant votre goût aux aventures du Roi Ouf 1er et de la Princesse Laoula. Peu avant les fêtes, la Salle Favart ouvre ses portes avec huit représentations de L'Etoile de Chabrier, les jeudi 13 décembre, vendredi 14, lundi 17, mercredi 19, jeudi 20,et samedi 22 à 20h, ainsi qu'en matinée (16h) les dimanche 16 et 23 décembre. Cette nouvelle production de l'Opéra Comique (08 25 01 01 23), dirigée par John Eliot Gardiner à la tête du Monteverdi Choir et de l'Orchestre Révolutionnaire et Romantique, réunira Jean-Luc Viala, Jean-Philippe Lafont, Stéphanie d'Oustrac et Anne-Catherine Gillet dans une mise en scène de Macha Makeïeff & Jérôme Deschamps. Commanditée il y a deux ans par Angers-Nantes-Opéra, la réalisation d'Emmanuelle Bastet voyage à Luxembourg en janvier 2008. Sous la baguette de Marc Soustrot, Eric Huchet, Vincent Pavesi, Sophie Marilley, Magali Leger et leurs camarades fouleront les planches du Grand Théâtre (+ 35 24 708 951) mardi 22, mercredi 23 et vendredi 25 janvier, à 20h. Enfin, célébrant les dix années de son label national, l'Opéra National du Rhin a lui aussi choisi L'Etoile qu'il confie aux Jeunes Voix du Rhin. Si à cette heure le mystère couvre encore les noms du chef et du metteur en scène, l'on sait que l'Orchestre Symphonique de Mulhouse soutiendra huit rendez-vous. D'abord au Théâtre Municipal de Colmar (03 89 20 29 01) : mercredi 27 et vendredi 29 février, à 20h, ainsi qu'à 15h dimanche 2 mars ; puis à l'Opéra de Strasbourg (03 88 75 48 00) : dimanche 9 mars à 15h, vendredi 7 et mardi 11 à 20h ; enfin à Mulhouse, au Théâtre de la Sinne (03 89 33 78 00) : à 20h le vendredi 28, à 15h le dimanche 30 mars

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

opéra de lausanne

 

 

 

 

 

 

Wozzeck d'Alban Berg

Opéra en trois actes d'après Georg Büchner Peut-on encore considérer Wozzeck comme un ouvrage rare ? Réjouissons-nous : de moins en moins ! À Lille la saison dernière, à Nice et à Nancy en 2005/2006, le drame méticuleusement administré par Berg se jouera dans quelques mois dans deux grandes maisons : La Monnaie et la Bastille. À Bruxelles (+32 70 233 939), Dietrich Henschel incarnera le rôle-titre dont l'infidèle Marie sera Martina Serafin et le rival Douglas Nasrawi, sous la battue de Mark Wigglesworth et dans une mise en scène de David Freeman. À voir mardi 26, jeudi 28, vendredi 29 février, mardi 4, jeudi 6, vendredi 7, mardi 11 et mercredi 12 mars à 20h, et à 15h les dimanche 2 et 9 mars. À la fin du même mois de mars, l'on verra la nouvelle production de l'Opéra National de Paris qui la confie assez naturellement à Christoph Marthaler pour la scène et Sylvain Cambreling pour la fosse, les rôles cités étant chantés par Simon Keenlyside, Angela Denoke et John Villars. À 20h les samedi 29 mars, mardi 1er avril, lundi 7, jeudi 10, mardi 16 et samedi 19, et à 15h le dimanche 13 avril (01 40 01 17 82)

 

 

 

 

 

Andrea Chénier d'Umberto Giordano

Opéra en quatre actes livret de Luigi Illica À une semaine d'intervalle, deux villes françaises montrent un ouvrage du plus exubérant des musiciens de l'ultime génération vériste. De Giordano, l'on connait aujourd'hui cet Andrea Chénier de 1894 et la Fedora créée deux ans plus tard. Pourtant, son œuvre ne s'arrête pas là, comptant Marina (1890), Mala Vita (1891), Regina Diaz (1893), Siberia (1901), Marcella (1905), Mese mariano (1910), la plus légère Madame Sans-Gêne (1915), La Cene delle beffe (1925) et Il Re (1929), ainsi que Giove a Pompei, écrit en collaboration avec Alberto Franchetti (1921). Dans un paysage de cocardes et de guillotines, les aspirations libertaires et les amours fiévreuses du poète occuperont l'Opéra National de Lorraine (03 83 85 33 11), soit le fort beau théâtre de Joseph Hornecker, les vendredi 7, mardi 11, jeudi 13 et samedi 15 mars à 20h, ainsi que le dimanche 9 à 15h. Sous la direction de Paolo Olmi, Sergeï Larin, Gergana Geleva, Michèle Lagrange, Franck Ferrari et Christophe Gay, entre autres, évolueront dans la mise en scène de Jean-Louis Martinoty. La veille de la dernière représentation nancéienne aura lieu la première de l'Andrea Chénier de l'Opéra-Théâtre de Limoges (05 55 45 95 95). Cette production de l'Opéra Royal de Wallonie (Liège) est signée Claire Servais. Ignacio Encinas, Carlos Almaguer, Theresa Waldner, Liliana Mattei, Christine Solhosse en seront les principaux protagonistes, le pupitre étant tenu par Guy Condette. Vendredi 14 (20h30) et dimanche 16 mars (15h)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

opéra d'odessa

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A midsummer night's dream de Benjamin Britten

Opéra en trois actes livret du compositeur, d'après Shakespeare La féérie shakespearienne inspira de nombreux compositeurs, à tous les âges de l'histoire de la musique. Le public français désireux d'en savoir plus sur la vision qu'en eut Britten en 1960 n'aura que l'embarras du choix. Avec, pour commencer, l'Opéra National de Lyon qui reprendra la production que Robert Carsen signait en 1991 pour le Festival d'Aix-en-Provence, un spectacle qui depuis parcourut la scène européenne. Sous la direction de Constantinos Carydis, Lauwrence Zazzo y sera Oberon, Sandrine Piau Titania, Simon Kirkbride Theseus, Elodie Méchain Hippolyta et Ivan Ludlow incarnera Demetrius. Rendez-vous à 19h30 jeudi 3 avril, samedi 5, lundi 7, mercredi 9 et vendredi 11, ainsi qu'en matinée le dimanche 13 (08 26 30 53 25). L'Opéra de Nice présente sa nouvelle production à la fin du mois, soit vendredi 25 et mardi 29 à 20h, et à 14h30 le dimanche 27 (04 92 17 40 79). Paul-Emile Fourny en sera l'auteur, confiant les chanteurs Fabrice di Falco, Mélanie Boisvert, Paul Gay, Mary Ann Stewart et Luciano Garay (dans ces mêmes rôles) à la baguette d'Arthur Fagen. Enfin, Omar Porras est le magicien estival choisi par Nancy pour une nouvelle réalisation que dirigera Juraj Valcuha, où l'on entendra Rachid Ben Abdeslam, Maïra Kerey, Randall Jakobsch, Elodie Méchain et Jean-Sébastien Bou. À voir à l'Opéra National de Lorraine (03 83 85 33 11) à 20h les vendredi 20 juin, mardi 24, mercredi 25 et vendredi 27, avec deux matinées les dimanches 22 et 29 (15h)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

opéra de göteborg

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Calendrier wagnérien

Tristan und Isolde Festspielhaus Baden Baden À 16h dimanche 23, jeudi 27, dimanche 30 septembre Production du Glyndebourne Festival Opera Nikolaus Lehnhoff, mise en scène Jirí Belohlávek, direction musicale Avec Robert Gambill (Tristan), Nina Stemme (Isolde), Katarina Karnéus (Brangäne), Bo Skovhus (Kurwenal), Stephen Gadd (Melot), Stephen Milling (Marke), etc. Siegfried Opéra National de Lyon À 18h30 jeudi 18 octobre, mercredi 24, samedi 27, mercredi 7 novembre, samedi 10 et mardi 13 ; à 15h dimanche 21 octobre (08 26 30 53 25) Production du Canadian Opera Company François Girard, mise en scène Gerard Korsten, direction musicale Avec Stig Fogh Andersen (Siegfried), Susan Bullock (Brünnhilde), Robert Künzli (Mime), Matthew Best (Wotan), Mette Esing (Erda), etc. Tannhäuser Opéra National de Paris, Auditorium Bastille À 19h jeudi 6 décembre, mercredi 12, samedi 15, mardi 18, vendredi 21 et jeudi 27 ; à 18h lundi 24 ; à 14h30 les dimanche 9 et 30 décembre (01 40 01 17 82) Nouvelle production Robert Carsen, mise en scène Seiji Ozawa / Pierre Vallet, direction musicale Avec Stephen Gould (Tannhaüser), Eva-Maria Westbroek (Elisabeth), Ralf Lukas (Biterolf), Matthias Goerne (Eschenbach), Michael König (Vogelweide), Béatrice Uria-Monzon (Venus), etc. Lohengrin Version de concert Salle Pleyel, Paris À 20h mardi 5 février (01 42 56 13 13) Nederlands Radio Filharmonisch Orkest Jaap van Zweden, direction musicale Avec Florian Vogt (Lohengrin), Anne Schwanewilms (Elsa), Eike Wilm Schulte (Telramund), etc. Parsifal Opéra National de Paris, Auditorium Bastille À 18h mardi 4 avril, vendredi 7, mardi 11, vendredi 14, lundi 17 et jeudi 20, à 14h30 dimanche 23 (01 40 01 17 82) Nouvelle production Krzysztof Warlikowski, mise en scène Hartmut Haenchen, direction musicale Avec Christopher Ventris (Parsifal), Alexander Marco-Buhrmester (Amfortas), Waltraud Meier (Kundry), Franz Josef Selig (Gurnemanz), Victor von Halem (Titurel), etc. Die Walküre Opéra National du Rhin À 18h30 vendredi 18 avril, lundi 21, vendredi 2 mai, mardi 6 mai et à 15h le dimanche 27 avril, à l'Opéra de Strasbourg (03 88 75 48 00) ; à 18h30 vendredi 16 mai et à 15h le dimanche 18, à La Filature de Mulhouse (03 89 36 28 29) Nouvelle production David McVicar, mise en scène Marko Letonja, direction musicale Avec Simon O'Neill (Siegmund), Orla Boylan (Sieglinde), Clive Bayley (Hunding), Jeanne-Marie Charbonnet (Brünnhilde), Jason Howard (Wotan), etc. Lohengrin Grand Théâtre de Genève À 19h vendredi 2 mai, lundi 5, jeudi 8, samedi 17 et mardi 20 ; à 16h le dimanche 11 (+41 224 183 130) Nouvelle production Daniel Slater, mise en scène Klaus Weise, direction musicale Avec Christopher Ventris (Lohengrin), Soile Isokoski (Elsa), Jukka Rasilainen (Telramund), Petra Lang (Ortrude), etc.

 

 

opéras en version de concert

Paris / Cité de la Musique Samedi 22 septembre, 20h Morton Feldman Neither Paris / Théâtre des Champs-Elysées Dimanche 30 septembre, 20h Gaetano Donizetti Maria Stuarda Paris / Théâtre des Champs-Elysées Mercredi 10 octobre, 20h Antonio Vivaldi Motezuma Paris / Cité de la Musique Samedi 13 octobre, 20h Georg Philipp Telemann La patience de Socrate Paris / Cité de la Musique Vendredi 16 novembre, 20h Giorgio Battistelli Experimentum mundi Paris / Opéra Comique Mardi 25 décembre, 20h Emmanuel Chabrier Fisch-Ton-Kan Une éducation manquée Paris / Cité de la Musique Mardi 26 février, 20h Henry Purcell The Indian Queen Opéra de Rennes Lundi 3 mars, mercredi 5 vendredi 7, 20h ; dimanche 7, 16h Edouard Lalo Le Roi d'Ys Paris / Salle Pleyel Mardi 25 mars, 20h Antonio Vivaldi Bajazet Paris / Théâtre des Champs-Elysées Vendredi 4 avril, 20h Georg Friedrich Händel Tolomeo, Re d'Egitto Paris / Salle Pleyel Dimanche 13 avril, 16h Gaetano Donizetti Maria Stuarda Paris / Théâtre des Champs-Elysées Lundi 5 mai, 20h Antonio Vivaldi La Fida Ninfa Paris / Théâtre des Champs-Elysées Mercredi 28 mai, 20h Georg Friedrich Händel Amadigi di Gaula

 

C'est à un parcours géographique
dans l'Hexagone (contrairement à ce que
son iconographie pourra donner à penser), parcours
volontiers redondant, que ce dossier invite le lecteur, et plus
particulièrement l'internaute lyricophile qui n'hésite pas à traverser
la France pour entendre tel soprano, voir une nouvelle mise en scène
de son ouvrage fétiche ou encore retrouver en fosse une grande baguette. Mais attention : sur la saison prochaine, cette page porte un regard principa-lement motivé par l'originalité des programmations. Bien qu'il soit indis-pensable de jouer et rejouer le répertoire, plutôt que de souligner une énième Traviata ou de sempiternelles Noces, nous nous attacherons
à signaler ici les initiatives qui nous semblent sortir des sentiers
battus. De mois en mois, c'est autant de promesses d'œuvres
rares,de redécouvertes et de créations qui, dans cette
sélection attentive, se déploient pour aviver les
curiosités. S'en dégagent quelques
phares que nous avons pris
soin de distinguer dans sept
encadrées spéciales

septembre

Création
Mardi 4, Opéra de Marseille, à 20h
Marius & Fanny de Vladimir Cosma
Opéra en deux actes, d'après Marcel Pagnol
Jean-Louis Grinda, mise en scène
Jacques Lacombe, direction musicale
Avec Roberto Alagna, Angela Gheorghiu, Jean-Philippe Lafont, etc.
"La première rencontre musicale de Vladimir Cosma avec l'œuvre de
Marcel Pagnol s'est faite grâce au cinéma à l'occasion du merveilleux film d'Yves Robert La gloire de mon père. Elle s'est poursuivie avec Le château de ma mère, toujours pour le cinéma, La femme du boulanger et La trilogie marseillaise pour la télévision. Séduit par l'émotion et l'humanité de cet uni-vers ensoleillé où le drame et la comédie s'entremêlent, s'enrichissent l'un l'autre, il décide un jour d'écrire sa première œuvre lyrique d'après Marius
et Fanny, couple et sujets aussi universels que Roméo & Juliette ou Porgy & Bess. Cosma a composé un opéra d'aujourd'hui et de toujours, marqué par sa couleur personnelle, (…) qui magnifie les voix et, en conservant la trucu-lence et le pittoresque méditerranéen, reste fidèle à deux grands chefs-d'œuvre théâtraux et cinématographiques de Pagnol" © opéra de marseille
Egalement vendredi 7, lundi 10, jeudi 13, vendredi 14, dimanche 16
(04 91 55 11 10)

Jeudi 13, Opéra National de Paris, Auditorium Bastille, à 19h30
Ariane & Barbe-Bleue de Paul Dukas
Conte en trois actes, livret de Maurice Maeterlinck
Anna Viebrock, mise en scène
Sylvain Cambreling, direction musicale
Avec Deborah Polaski, Willard White, Felicity Palmer, etc.
"Au fier prénom d'Ariane est attaché le souvenir d'une libération.
Son astuce de bonne femme conduit Thésée hors du labyrinthe en
même temps que, par ce stratagème, il est mis fin à la macabre tyrannie d'un homme à face de taureau. Le minotaure ou Barbe-Bleue : un adver-saire en vaut un autre, et pour lui tenir tête, Dukas a retenu cette filiation de la témérité - vertu prétendument masculine - dans ce prénom de femme dont la mythologie a relevé l'audace sans lui ôter de sa féminité. Ainsi le compositeur a-t-il donné à l'opéra sa première figure ouvertement féministe. Rompant avec la dévotion des premières épousées à leur maître, la déso-béissance d'Ariane vaut résistance, dressée contre la toute-puissance du seigneur asservissant les corps autant que les âmes. La compassion, qui chez Bartók fait de l'épouse ultime de Barbe-Bleue l'otage de son château de l'âme, lui demeure étrangère. Dès lors l'usage de la clé interdite, celle
qui n'est pas donnée mais doit être conquise, est, pour Dukas, la clé d'une émancipation ouvrant à la jouissance d'une liberté sans condition…".
© opéra national de paris
Egalement lundi 17, vendredi 21, lundi 24, vendredi 28 septembre,
mardi 2, samedi 6 octobre (01 40 01 17 82)

Création
Samedi 15 septembre, Théâtre Royal de La Monnaie, Bruxelles, à 18h
Phaedra de Hans Werner Henze
Opéra en deux actes, livret de Christian Lehnert
Peter Mussbach, mise en scène
Michael Boder, direction musicale
Avec Magdalena Kožená, Riccarda Wesseling, Marlis Petersen, etc.
"Cette création mondiale du nouvel opéra du compositeur allemand Hans Werner Henze (1926) est assurée à la fois par le Staatsoper unter den Linden de Berlin et par le Théâtre de la Monnaie. Sur un livret de l'écrivain Christian Lehnert, Henze propose une nouvelle vision de l'histoire mythique de Phaedra, fille de Minos et de Pasiphaé, demi-sœur de Minotaure, femme de Thésée, habitée d'un amour fatal pour Hippolyte. Cette oeuvre est dédiée au mezzo-soprano tchèque Magdalena Kožená qui créera le rôle de Phaedra" © la monnaie
Egalement 16, 18, 19, 20 septembre (+32 70 233 939)

Vendredi 21, ANO (Angers-Nantes-Opéra), Le Quai, Angers, à 20h
Le Château de Barbe-Bleu de Béla Bartók
Opéra en un acte, livret de Béla Balász
Le mandarin merveilleux de Béla Bartók
Pantomime en un acte, argument de Menyhert Lengyel
Patrice Caurier & Moshe Leiser, mise en scène
Lucinda Childs, chorégraphie
Daniel Kawka, direction musicale
Avec Gidon Saks, Jeanne-Michèle Charbonnet, etc.
"Le conte de Perrault condamnait la curiosité d'une femme qui avait ouvert en cachette le cabinet que lui interdisait son mari. L'oeuvre mystérieuse et fascinante de Bartók ne garde du château que l'inquiétante nuit dans laquel-le se perdent ensemble Barbe-Bleue et son épouse, où la curiosité n'est plus qu'attirance de l'interdit, où l'amour fracture une à une les portes secrètes de l'inconscient" © angers nantes opéra
Egalement dimanche 23 (02 41 22 20 20)
Cité des congrès de Nantes (02 40 69 77 18) :
dimanche 30 septembre et mardi 2 octobre

opéra d'ekaterinburg

octobre

Vendredi 4, Théâtre du Capitole, Toulouse, à 20h
Le Roi d'Ys d'Edouard Lalo
Opéra en trois actes, livret d'Edouard Blau
Nicolas Joel, mise en scène
Yves Abel, direction musicale
Avec Paul Gay, Sophie Koch, Inva Mula, etc.
"Lalo composait principalement pour le répertoire symphonique. Inspiré
par sa femme d'origine bretonne, il se lança dans cet opéra qui, refusé par-tout, attendra douze ans sa création (Opéra-Comique, 188). Le roi d'Ys, pour se réconcilier avec son ennemi Karnac, lui a promis la main de sa fille. Mais celle-ci est éprise d'un guerrier, Mylio, qui aime lui-même d'un amour parta-gé l'autre fille du roi, Rozenn. Margared et Karnac, pour assouvir une ven-geance commune, défient Saint Corentin et ouvrent les écluses afin que
les flots submergent Ys" © théâtre du capitole
Egalement dimanche 7, mardi 9, vendredi 12, dimanche 14 (05 61 22 13 13)

Mardi 16, Théâtre de Caen, à 20h
Il Sant'Alessio de Stefano Landi
Drame musical en trois actes, livret de Giulio Rospigliosi
Benjamin Lazar, mise en scène
William Christie, direction musicale
Avec Philippe Jaroussky, Pascal Bertin, Max Emanuel Cencic, etc.
"La postérité n'a pas réservé à Landi les mêmes honneurs que ceux dont elle a entouré le nom de Monteverdi. Il nous fallait réparer cette injustice, car l'un comme l'autre de ces deux grands maîtres incarnent l'histoire naissante de l'opéra. Il Sant'Alessio a été écrit à Rome en 1632 : vingt-cinq ans se sont donc écoulés depuis la création à Mantoue de l'Orfeo de Monteverdi qui, avec l'Eurydice de Peri, marquait l'avènement du genre".
© william christie / théâtre des champs-élysées
Egalement jeudi 18, samedi 20 (02 31 30 48 00)
Théâtre des Champs-Elysées, Paris (01 49 52 50 50) :
mercredi 21, vendredi 23, samedi 24 novembre
Opéra National de Lorraine, Nancy (03 83 85 33 11) :
jeudi 24, vendredi 25, dimanche 27, mardi 29, mercredi 30 janvier
Grand théâtre de Luxembourg (+ 35 24 708 951) : jeudi 14, samedi 16 février

Création
Jeudi 25, Théâtre du Châtelet, Paris, à 20h
Bintou Wéré de Zé Manel Fortes
Opéra en deux actes, livret de Koulsy Lamko
Jean-Pierre Leurs, mise en scène
Wasis Diop, direction musicale
Avec Djénéba Koné, Ibrahim Loucard, Kémoko Condé, etc.
"Quatre cents ans après l'Orfeo de Monteverdi naît le premier opéra africain. Bintou Wéré, un opéra du Sahel est une création d'artistes d'Afrique de l'Ouest. Elle expose avec poésie et humour la relation entre l'Afrique et l'Europe. Une jeune fille prend la tête d'une expédition d'Africains déterminés à franchir les murs qui séparent le Sahel de l'Europe" © théâtre du châtelet
Egalement vendredi 26, samedi 27 (01 40 28 28 40)

novembre

Vendredi 9, Opéra-Théâtre de Saint-Etienne, à 20h
Ariane de Jules Massenet
Opéra en cinq actes, livret de Catulle Mendès
Jean-Louis Pichon / Laurent Campellone
Cécile Perrin, Luca Lombardo, Anne Pareuil, etc.
"Dès sa création à l'Opéra de Paris, en octobre 1906, Ariane a connu un
vif succès, confirmé par de multiples reprises. Cependant, depuis 1945, celles-ci ont été plus rares, et il revenait au Festival Massenet de remettre
en lumière l'une des partitions essentielles du maître stéphanois".
© opéra-théâtre de saint-etienne
Egalement dimanche 11, mardi 13 (04 77 47 83 40)

Création
Lundi 12, ANO, Théâtre Graslin à Nantes, à 20h
Sumidagawa de Susumu Yoshida
Opéra-nô, d'après Kanze Motomasa
Michel Rostain, mise en scène
Quatuor de percussions Rizhome
Avec Karen Wierzba et Armando Noguera
"Sumidagawa, pièce de nô du début du 15ème siècle, épouse le parcours d'une femme dont l'esprit et les pas s'égarent à la recherche de son enfant disparu. Le passeur qui lui fait traverser la rivière Sumida, l'ultime étape, est celui qui détient le dénouement, qui conduit du monde des vivants au mon-de des morts, qui transporte le désespoir en acceptation. À soixante ans, après plus de trente-cinq passés en France, Susumu Yoshida ne cesse d'interroger sa culture à la lumière vive de la musique contemporaine.
Il garde du nô d'origine l'économie instrumentale, la tragédie intime".
© angers nantes opéra
Egalement mardi 13, jeudi 15, vendredi 16 (02 40 69 77 18)
Opéra de Rennes (02 99 78 48 78) : mardi 20, mercredi 21
Grand Théâtre d'Angers (02 41 24 16 40) : vendredi 23, samedi 24

Création
Dimanche 25, Opéra National de Bordeaux, à 15h
Genitrix de László Tihanyi
Opéra en deux actes, d'après François Mauriac
Christine Dormoy, mise en scène
László Tihanyi, direction musicale
Avec Sevan Manoukian, Hanna Schaer, Jean-Manuel Candenot, etc.
"Quand l'égoïsme de l'amour maternel tue… L'admirable et sombre texte
de Mauriac trouve un fascinant écho dans l'univers sonore imaginé par le compositeur László Tihanyi. Création mondiale dirigée par le musicien lui-même, Genitrix est empli d'une tension poétique captivante que traduit avec clairvoyance la mise en scène de Christine Dormoy, habituée du répertoire lyrique contemporain" © opéra national de bordeaux
Egalement mercredi 28, vendredi 30, samedi 1er décembre
(05 56 00 85 95)

opéra de hanoï

Vendredi 30, Opéra-Théâtre de Metz, à 20h30
Le Caïd d'Ambroise Thomas
Opéra bouffon en deux actes, livret de Thomas Sauvage
Adriano Sinivia, mise en scène
Jacques Mercier, direction musicale
Avec Nathalie Gaudefroy, Roger Pujol, Sarah Vaysset, etc.
"C'est le premier grand succès d'Ambroise Thomas, un pastiche de la musique bouffe italienne, traduit dans plusieurs langues et joué dans le monde entier. C'est, selon Adolphe Adam, un petit chef-d'œuvre de gaieté, de verve et de franchise. Cette œuvre-phare du genre opéra-comique a dis-paru de nos scènes depuis près d'un siècle. L'histoire se déroule en Algérie. Un caïd avare, lassé d'être régulièrement bastonné par ses administrés, offre une forte récompense - sa file - à qui lui procurera un remède à
ses déboires…" © opéra-théâtre de metz
Egalement dimanche 2 décembre (03 87 75 40 50)

décembre

Vendredi 1er, Théâtre Municipal de Tourcoing, à 20h
Les Mariés de la Tour Eiffel du Groupe des Six
Pantomime de Jean Cocteau
Musiques de Georges Auric, Arthur Honegger, Darius Milhaud,
Francis Poulenc, Germaine Tailleferre, version Marius Constant
Margarete Jennes, mise en scène
Carine Ermans, Conception du projet et des ombres
Jean Claude Malgoire, direction musicale
Avec Mark Elst, Carlo Ferrante, Alain Gilbert, etc.
"14 juillet, une noce vient déjeuner sur la Tour Eiffel. Son photographe
tente de l'immortaliser, mais son appareil est détraqué... L'Atelier Lyrique
de Tourcoing veut présenter aussi souvent que possible des spectacles accessibles aux plus jeunes. La pièce de Cocteau Les Mariés de la Tour Eiffel correspond à cette ambition. "Ballet ? Non. Pièce ? Non. Revue ? Non. Plutôt une sorte de mariage secret entre la tragédie antique et la revue de fin d'année, le chœur et le numéro de Music Hall". Ainsi l'auteur qualifie-t-il
son spectacle. Et de fait, tout y est : la danse, le théâtre, la musique, les arts plastiques s'inspirant du cirque, de la fête foraine et du bal populaire. Jean Cocteau et ses amis du Groupe des Six - qui étaient en fait cinq - se sont beaucoup amusés. Farce, dérision, absurdité, cette œuvre surréaliste est pleine de poésie et de magie. Un théâtre d'ombres comprenant cinéma d'animation, bruitages et vidéo où évoluent les comédiens".
© atelier lyrique de tourcoing
Egalement samedi 2, dimanche 3 (03 20 70 66 66)

Samedi 2, Opéra de Rennes, à 20h
The Fairy Queen de Henry Purcell
Opéra en cinq actes, d'après William Shakespeare
Jean de Pange, mise en scène
Sébastien d'Hérin, directoin musicale
Avec Caroline Mutel, Stephanie Houtzeel, Frédéric Caton, etc.
"La Reine des fées : le titre annonce un ouvrage extraordinaire. Il l'est ! De
la pièce de Shakespeare, qu'il accompagna lors de sa création à Londres
en 1692, cet opéra d'un genre très particulier s'inspire et pourtant s'évade
de manière stupéfiante. Purcell s'est affranchi de l'intrigue du Songe d'une nuit d'été pour inventer ses propres personnages, vivants ou allégoriques,
et se lancer à son tour dans une évocation magnifiquement contrastée
de la nuit et de ses mystères" © opéra de rennes
Egalement lundi 4, vendredi 8, dimanche 10 (02 99 78 48 78)

opéra de riga

Mercredi 20, Théâtre des Champs-Elysées, Paris, à 19h30
Thésée de Jean-Baptiste Lully
Tragédie lyrique en cinq actes, livret de Philippe Quinault
Jean-Louis Martinoty, mise en scène
Emmanuelle Haïm, direction musicale
Avec Paul Agnew, Anne Sofie von Otter, Nathan Berg, etc.
"Thésée fut la troisième tragédie lyrique de Lully et Quinault, venant
après Cadmus & Hermione (1673) et Alceste (1674) et juste avant Atys (1676). L'œuvre fut créée le 15 janvier 1675 à Saint-Germain-en-Laye, en présence de Louis XIV. Elle remporta un succès considérable et demeura au répertoire de l'Académie Royale de Musique pendant près de cent ans jusqu'en mars 1779 sous la forme de douze productions différentes".
© théâtre des champs-élysées
Egalement vendredi 22, lundi 25, mercredi 27, vendredi 29 (01 49 52 50 50)
Opéra de Lille (08 20 48 90 00) : mardi 11 mars,
jeudi 13, samedi 15 et lundi 17

Vendredi 29, Théâtre du Capitole, Toulouse, à 20h
I Quattro Rusteghi d'Ermanno Wolff-Ferrari
Opéra en trois actes, livret de Sugana et Pizzolato d'après Carlo Goldoni
Grisha Asagaroff, mise en scène
Daniele Callegari, direction musicale
Avec Roberto Scandizzi, Luigi Roni, Chiara Angella, etc.
"Ermanno Wolf-Ferrari aborda Carlo Goldoni dans l'espoir de renouveler
le genre de la buffa italienne en remontant à ses origines, notamment à la commedia dell'arte. La deuxième adaptation goldonienne du compositeur,
I Quattro Rusteghi naquit après le succès des Donne curiose (1903). Il opta pour la farce vénitienne, I Rusteghi ossia La compagnia dei salvadeghi (1760), en confiant l'adaptation à Giuseppe Pizzolato qui suivit aussi fidèlement que possible l'original, transformant sa prose en vers".
© théâtre du capitole
Egalement dimanche 2, mardi 4, vendredi 7, dimanche 9 mars
(05 61 22 13 13)

mars

Création
Mardi 4, Opéra National de Lyon, à 20h
Lady Sarashina de Péter Eötvös
Opéra sur un livret de Mari Mezei, d'après le Journal de Sarashina
Ushio Amagatsu, mise en scène
Peter Eötvös, direction musicale
Avec Mireille Delunsch et Salomé Kammer
"Péter Eötvös a composé son opéra d'après des fragments du Journal de Sarashina publiés en anglais sous le titre As I crossed a bridge of dream (Alors que je traversais un pont de rêves). Sarashina vécut au Japon, au 11ème siècle, au cœur de la période dite de Heian (795-1185). À cette épo-que de haute civilisation, les femmes japonaises tenaient une place essen-tielle, que ce soit sur le plan social, économique ou culturel. Beaucoup d'entre elles étaient écrivains de grand talent. Le Journal évoque un long voyage parcouru entre Kyoto, la capitale, et Sarashina. Avec Péter Eötvös, on appellera Lady Sarashina cette fille (dont on ignore le véritable nom)
du gouverneur d'une des provinces de l'archipel" © opéra national de lyon
Egalement vendredi 7, mardi 11, jeudi 13, dimanche 16 (08 26 30 53 25)

Mardi 4, Théâtre Municipal de Tourcoing, à 20h
Orlando de Georg Friedrich Händel
Opéra en trois actes, livret de Carlo Sigismondo Capece d'après L'Arioste
Gildas Bourdet, mise en scène
Jean Claude Malgoire, direction musicale
Avec Christophe Dumaux, Angelica Elena de la Merced, J. M. Fumas, etc.
"Le Chevalier Orlando est amoureux d'Angelica, Reine de Cathay, elle-même amoureuse d'un prince africain Medoro, lui-même aimé de Dorinda, une bergère. Amour contrarié, engendrant la jalousie et la frustration qui mè-
neront Orlando à la folie. Le mage philosophe Zoroastro aidera celui-ci à retrouver le chemin de la raison et du pardon..." © atelier lyrique de tourcoing
Egalement vendredi 7, dimanche 9 (03 20 70 66 66)

Création
Vendredi 7, Opéra National de Montpellier, à 20h
Scènes de chasse de René Kœring
Opéra d'après Heinrich von Kleist
Georges Lavaudant / Alain Altinoglu
Dörte Lyssewski, KatalinVarkonyi, Fionnula Mc Carthy…
"C'est après avoir donné au Festival de Radio France et Montpellier l'extraordinaire opéra de Schoeck, Penthesilea, que j'ai découvert la puis-sante musicalité du texte de Kleist. Une langue somptueuse (bien plus den-se et profonde que celle de Goethe par exemple) et pour cette oeuvre une tragédie flamboyante dont la nature violente m'a longuement tourmenté. Cette issue fatale où Penthésilée, reine des Amazones, est face à Achille bouleversé par l'amour et qui se laisse tuer sans se défendre. Penthésilée, qui dans son délire meurtrier n'ose croire qu'elle a déchiré de ses dents, au milieu de ses dogues guerriers, le fils des Néréides qu'elle voulait capturer pour la fête des roses. Les phrases et les mots hallucinés de la sortie de cauchemar de la reine sanglante face à sa sœur Protoé, sont parmi les créations les plus dures et impitoyables du théâtre allemand".
© rené kœring / opéra national de montpellier
Egalement dimanche 9 (04 67 60 19 99)

Lundi 10, Opéra Comique, Paris, à 20h
Zampa ou la fiancée de marbre de Ferdinand Hérold
Opéra en trois actes, livret d'Anne-Honoré-Joseph Duveyrier, dit Mélesville
Jérôme Deschamps, mise en scène
William Christie, direction musicale
Avec Richard Troxell, Patricia Petibon, Bernard Richter, etc.
"Affranchi de la société et parqué par un destin d'exception, le bandit est la figure emblématique du théâtre romantique. Un séducteur sacrilège pour qui "la loi n'a jamais produit de grand homme" (Schiller) éveille de délicieux frissons tout en confortant la bonne conscience du public bourgeois. Dans l'économie du spectacle qui s'épanouit en Europe au cours du 19ème siècle, le châtiment d'une "âme de malheur faite avec des ténèbres" (Hugo) consti-tue le clou d'une représentation. Frère de Don Juan et du Hollandais volant, le pirate Zampa tente les jeunes filles les plus sages en frayant avec les puissances du mal" © opéra comique
Egalement lundi 10, mercredi 13, vendredi 14, lundi 17,
mercredi 19, vendredi 21 (08 25 01 01 23)

opéra de honk kong

Vendredi 14, Théâtre du Châtelet, Paris, à 20h
Padmâvatî d'Albert Roussel
Opéra-ballet en deux actes, livret de Louis Laloy
Sanjay Leela Bhansali, mise en scène
Lawrence Foster, direction musicale
Avec Finnur Bjarnason, Marie-Nicole Lemieux, Alain Fondary, etc.
"Le réalisateur indien Sanjay Leela Bhansali a connu un succès international grâce à son film Devdas. Il met en scène l'opéra de Roussel inspiré d'une célèbre légende indienne, qui nous promet une fête de la couleur, de la musique et de la danse" © théâtre du châtelet
Egalement dimanche 16, mardi 18, jeudi 20, samedi 22,
lundi 24 (01 40 28 28 40)

Mardi 25, Grand Théâtre de Genève, à 20h
Les voyages de Monsieur Broucek de Janácek
Opéra en deux parties, livret de Dyk et Procházka
Yannis Kokkos, mise en scène
Kirill Karabits, direction musicale
Avec Kim Begley, Gordon Gietz, Eva Jenis, etc.
"C'est l'histoire d'un habitant de Prague un peu trop imbibé d'alcool. Monsieur Broucek, en sortant de la taverne, se met à rêver de la lune…
et s'y retrouve effectivement ! Après divers démêlés avec les habitants lunaires qui ressemblent comme deux gouttes d'eau à ses voisins, Broucek se retrouve à Prague… en 1420 ! Là, il va se trouver mêlé à quelques épiso-des célèbres de la glorieuse histoire tchèque. Puis il se réveillera dans un tonneau, devant la taverne du début de cet opéra qui, comme tous les
chefs-d'œuvre de Janácek, dégage une poésie unique, entre émotion
et truculence".
© grand théâtre de genève
Egalement jeudi 27, samedi 29, lundi 31, dimanche 2,
mardi 4 avril (+41 224 183 130)

Création
Jeudi 27, Opéra de Rouen, à 20h
Les sacrifiés de Thierry Pécou
Opéra d'après la pièce de Laurent Gaudé
Christian Gangneron, mise en scène
Laurent Cuniot, direction musicale
Avec Sevan Manoukian, Sylvia Vadimova, Paul Gaugler, etc.
"Parcouru par le souffle propre à Laurent Gaudé, la pièce met en scène un thème qui lui est cher : celui de la malédiction qui se perpétue. Ici, elle se décline sans cesse sous un nouveau visage : la guerre, l'émigration, la montée du fanatisme. A travers trois générations de femmes (Raïssa, Leïla et Saïda), à travers trois époques différentes de l'histoire de la France et de l'Algérie, chacune d'entre elles pousse tout à tour le cri de révolte et de combat des sacrifiés" © centre culturel de chevilly-la-rue
"Thierry Pécou sera en résidence trois saisons à l'Opéra de Rouen où il créera un nouvel opéra d'après la pièce de Beaumarchais : La mère coupable (2008/2009)" © compagnie ivan morane
(08 10 81 11 16)

avril

Jeudi 10, Opéra National de Paris, Palais Garnier, à 20h
Il Prigioniero de Luigi Dallapiccola
Opéra en un acte, livret d'après Villiers de L'Isle-Adam et Charles de Coster
Lluís Pasqual, mise en scène
Hans Zender, direction musicale
Avec Evgueni Nikitin, Chris Merritt, Rosalind Plowright, etc.
"Le principe même de toutes les manipulations idéologiques a trouvé,
dans cette œuvre, sa traduction la plus pathétique. D'après la terrible nou-velle de Villiers de L'Isle-Adam, La torture par l'espérance, il y est donné comme indispensable que les rôles du geôlier et du Grand Inquisiteur soient tenus par les mêmes interprètes. Ainsi, le tendre mot de frère, prononcé par un geôlier, redonne-t-il espoir au prisonnier avant que, dans la bouche du Grand Inquisiteur, ce même mot bafoué par deux fois vienne ruiner toute espérance. Cependant, sitôt annoncé le soulèvement contre un règne tyran-nique, le prisonnier se prend à rêver de libération politique. Mais ce mot de liberté y est pareillement usurpé. Car Là où Dieu sourit aux gueux est la seule liberté, proclame l'Inquisiteur qui mène le prisonnier à la mort. Musicalement proche d'Alban Berg, Dallapiccola a connu la violence du mensonge et de la propagande. Ce mécanisme de la cruauté, de par son propre aveu, avait eu une voix, celle de Mussolini, appelant en 19387, à la radio, au déclenchement de la campagne antisémite. Il n'est pas indifférent que la création d'Il Prigioniero, en 1949, ait été donnée, tel un contrepoison nécessaire, sur les ondes de la RAI" © opéra national de paris
Egalement mardi 15, jeudi 17, lundi 21, dimanche 27,
mardi 29, samedi 6 mai (08 92 89 90 90)

Mercredi 23, Opéra de Rouen, à 20h
La clemenza di Tito de Wolfgang Amadeus Mozart
Opéra en deux actes, livret de Caterino Mazzola d'après Métastase
Alain Garichot, mise en scène
Jérémie Rhorer, direction musicale
Avec Hans-Jörg Mammel, Guylaine Girard, Delphine Haidan, etc.
"À Rome, vers l'an quatre-vingt de notre ère, Titus se montre magnanime
en accordant son pardon à des comploteurs qui avaient tenté de le renver-ser. Grâce à une grande variété de couleurs et de rythmes, Mozart rassem-ble la véhémence de la tragédie grecques, l'intensité psychologique du théâtre cornélien et une bouleversante confiance en la nature humaine".
© opéra de rouen
Egalement vendredi 25, dimanche 27, mardi 29 (08 10 81 11 16)

Vendredi 25, Opéra National du Rhin, La Filature à Mulhouse, à 20h
Iphigénie en Aulide de Christoph Willibald Gluck
Opéra en trois actes, livret de Marie-François-Louis Gand Balli du Roullet,
dit Le Blanc
Renaud Doucet, mise en scène
Claude Schnitzler, direction musicale
Avec Sylvie Brunet, Andrew Schroeder, Cassandre Berthon, etc.
"Gluck aura été l'homme du renouveau de l'opéra. Juste avant Mozart, il est le premier à vouloir redonner à l'émotion, au sentiment, la place que le chant virtuose avait conquise sans partage. Avec son Iphigénie en Aulide, le compositeur fait son miel des pièces d'Euripide et de Racine dont il sait garder la force émotionnelle. Considération sur le devoir et la raison d'Etat, sur la place du sentiment personnel, sur l'affection, en un mot sur l'humain qui intéressa tant les Lumières, cet ouvrage anticipe en bien des points sur les préoccupations de Wagner, moins d'un siècle plus tard. Quand l'Antiquité rejoint le Romantisme…" © opéra national du rhin
Egalement dimanche 27 (03 89 36 28 29)
Théâtre Municipal de Colmar (03 89 20 29 01) :dimanche 4 mai
Opéra de Strasbourg (03 88 75 48 00) : mardi 13, jeudi 15,
samedi 17, lundi 19, mercredi 21 mai

opéra de manaus

Lundi 28, Opéra National de Lyon, La renaissance à Oullins, à 20h
Lady in the dark de Kurt Weill
Opéra en deux actes, livret d'Ira Gershwin sur un argument de Moss Hart
Jean Lacornerie, mise en scène
Scott Stroman, direction musicale
Avec Tina May, Sophie Lenoir, Jacques Verzier, etc.
"Sur le divan du cabinet de son psy comme dans l'agitation excentrique
de son magazine, Liza Elliott gère, Liza Elliott commande, Liza Elliott résiste… Mais, lorsque s'ouvre l'espace du rêve… Liza chante, car dans
ses rêves règne la musique, et les mots sont des chansons. Kurt Weill et Ira Gershwin ont taillé à leur héroïne des airs de légende tout de rythmes jazzy
et d'harmonies langoureuses" © opéra national de lyon
Egalement mardi 29, mercredi 30 avril, vendredi 2,
dimanche 4, lundi 5, mardi 6, mercredi 7 mai (08 26 30 53 25)
Opéra de Rennes (02 99 78 48 78) : vendredi 16, samedi 17,
lundi 19, mercredi 21, samedi 24 mai

mai

Mardi 6, Grand Théâtre de Luxembourg, à 20h
Der Kaiser von Atlantis de Viktor Ullmann
Opéra en un acte, livret de Petr Kien
Production de l'Opéra National de Lorraine
Charles Tordjman, mise en scène
Olivier Dejours, direction musicale
Avec Christophe Gay, Valérie Debize, Till Fechner, etc.
"Der Kaiser von Atlantis a été composé par Viktor Ullmann
(1898-1944) en 1943 à Terezin - où il était déporté. Répétée à Terezin, il était prévu de présenter l'oeuvre vers mars 1944. Le 16 octobre, Ullmann sera transporté à Auschwitz où il sera exterminé probablement dès son arrivée avec de nombreux autres prisonniers. L'auteur du livret, Peter Kien, sera également assassiné à Auschwitz en 1944. Der Kaiser von Atlantis ne sera créé à Amsterdam qu'en 1975. Le livret de Peter Kien met en scène l'empereur Überall qui dirige l'empire dénaturé et corrompu de l'Atlantide. Lorsque l'Empereur ordonne à la Mort de conduire ses armées dans une guerre destinée à sa propre glorification, la Mort refuse de s'exécuter empê-
chant désormais les hommes de mourir en les dotant d'une vie éternelle. Le chaos s'ensuit. Afin que la Mort puisse délivrer le peuple de toute souffrance, l'Empereur doit devenir sa première victime" © grand théâtre de luxembourg
Egalement mercredi 7 (+ 35 24 708 951)
Théâtre de Caen (02 31 30 48 00) : mardi 20, mercredi 21

Mardi 27, Théâtre du Châtelet, Paris, 20h
La Generala d'Amadeo Vives
Zarzuéla, livret de Perrin y Palacios
Emilio Sagi, mise en scène
Miguel Proa, direction musicale
Avec Carmen Gonzalez, Osmael Jordi, etc.
"Créée au Gran Teatro de Madrid en juin 1912, La Generale évoque des amours romanesques dans un cadre exotique, en l'occurrence l'Angleterre edwardienne. Une partition pleine de verve, un texte crépitant d'énergie".
© théâtre du châtelet
Egalement jeudi 29, samedi 31, dimanche 1er, mardi 3 juin (01 40 28 28 40)

juin/juillet

Création
Lundi 9, Opéra National de Paris, Palais Garnier, à 20h
Melancholia de Georg Friedrich Haas
Opéra en trois parties, livret de Jon Fosse
Stanislas Nordey, mis en scène
Emilio Pomarico, direction musicale
Avec Melanie Waltz, Otto Katzameier, Martyn Hill, etc.
"À la manière dont la chevelure d'Hélène s'est déroulée sous le regard halluciné de Lars Hertevig, s'est aussi déployée pour la jeune fille la passion obsessionnelle et délirante de celui qui aspire à devenir le plus grand peintre paysagiste de son temps. À partir du livret de Jon Fosse, inspiré de son chef-d'œuvre Melancholia et spécialement conçu pour Georg Friedrich Haas, le compositeur s'est efforcé, dit-il, à traduite en des champs harmoniques contrastés ce qu'il en est de cet amour de l'amour, lorsque la personne réelle - Hélène - n'est qu'un prétexte au surgissement d'une image idéale. Cet idéal de l'art d'où le réel s'est absenté s'offre désormais au peintre pour seule voie de salut" © opéra national de paris
Egalement 12, dimanche 15, mercredi 18, dimanche 22,
mardi 24, vendredi 27 (08 92 89 90 90)

Mercredi 9, Opéra National de Bordeaux
La Vergine dei dolori d'Alessandro Scarlatti
Production du Théâtre Royal de La Monnaie, Bruxelles
Ingrid von Wantoch Rekowski, mise en scène
Rinaldo Alessandrini, direction musicale
Avec Sarah Mingardo, Anna Simboli, Daniele Zanfardino, etc.
"Si La Vergine dei dolori, partition majeure du prolixe Scarlatti, obtînt un vif succès lors de sa création en 1717, c'est en raison de son évidente richesse musicale conjuguant arias emplis d'émotion, récitatifs particulièrement expressifs et accompagnements d'une noble sobriété. Tirant cette perle de l'oubli, Rinaldo Alessandrini lui donne un souffle mystique profond, illustré - à la manière d'un tableau vivant - par Ingrid von Wantoch Rekowski. Aussi ce passionnant oratorio s'impose-t-il comme un incontournable de la musique mariale" © opéra national de bordeaux
Egalement jeudi 10, vendredi 11 (08 92 89 90 90)

 

 

 

 

opéra de copenhague

 

 

 

Sur l'ensemble des saisons que
proposent nos maisons d'opéra, on
remarquera que le répertoire italien y
est encore généreusement fêté et que les
ouvrages français rencontrent un regain d'intérêt.
En revanche, la présence de la musique d'Europe
centrale se fera particulièrement rare, cette année, avec
deux pièces de Janacek et celle de Bartók ; on ne s'intéresse
donc pas plus aux opéras de Smetana, Moniuszko, Fibich, etc. Il nous
faut terminer sur une note assez triste : les grands russes - faut-il rappeler aux conseillers, producteurs, directeurs et décideurs en tout genre qui peu-plent l'administration des établissements lyrique la richesse et la variété de ce patrimoine musical pourtant à porté de leurs mains ? - se résumeront
à deux nouvelles productions de Dame de Pique (Tchaïkovski),
à Toulouse et à Lyon. Que cela ne vous empêche pas de
passer une agréable saison 2007/2008 dont
vous retrouverez les échos sur nos pages !