Nous retrouvons, ce soir, les musiciens de l'Orchestre Philharmonique
de Radio France dans un festif Concerto n° Op.83 de Brahms. Au clavier : Leif Ove Andsnes. Au pupitre : Gustavo Dudamel. Voilà qui promet ! L'on n'est pas déçu : le jeune chef livre un Allegro non troppo altier grandi dans le marbre dont il sculptera posément chaque trait par la suite.
Cette baguette redoutable à l'évidente autorité invite chaque instrumentiste à livrer le meilleur de lui-même. On l'a dit plusieurs fois, déjà : le charisme de Gustavo Dudamel s'impose souplement et obtient un résultat tout à fait personnel. Le pianiste norvégien gère magistralement l'arche dynamique de ce premier mouvement, dans une profondeur de sonorité qui, en faisant fi du spectaculaire, retient immédiatement l'écoute. Le second épisode ga-gne une couleur qu'on pourrait dire huilée, tout en maintenant une articula-tion rigoureuse. L'expressivité du jeu pianistique domine, sans brio super-flu. Plus subtilement, les premiers pas de l'Andante se font délicatement chambristes - laissant d'ailleurs entendre ce que les cordes de Richard Strauss sauront y puiser. Leif Ove Andsnes cisèle son discours dans la riche et chaude matière entendue au début, faisant oublier jusqu'à la notion d'articulation grâce à un legato onctueusement nourri. La seconde partie de ce mouvement se suspend à de savants clair-obscur orchestraux. La battue affirme alors la légèreté de l'Allegretto grazioso, dans une vigueur jamais démentie qui signe une pertinente vision d'ensemble. Dudamel ose alors des pianissimi risqués et parfaitement défendus que révèle d'autant plus le chant soliste. En bis, l'Andante initial de Dans les brumes de Janácek, servi par une indicible et précieuse différentiation des frappes, une judicieuse pédalisation, une impulsion toujours inventive mais, surtout, une conta-gieuse inspiration. Ce n'est pas du piano, c'est de la musique !

La Septième de Beethoven constitue la seconde partie de cette soirée. Gustavo Dudamel en dirige une interprétation extrêmement leste carac-térisée par une très grande clarté. Les soli forment peu à peu une sorte de dessin dont l'éventail de nuance demeure sagement restreint, pour com-mencer. Bientôt, les contrastes révèleront d'autres humeurs. En étranglant la copieuse expression des gosiers toussifs, l'Allegretto est enchaîné sans marquer de pause, ce qui le rend d'autant plus saisissant. Le chef avance dans un désert qu'il investit progressivement d'une crue généreuse. Le Presto rend évident le pouvoir que sa gracieuse main gauche détient sur l'intention de chaque pupitre. Pour décrire l'imparable technique de Gustavo Dudamel, l'on se souviendra d'un mot de Boulez lors d'une master-class, le jeune homme surprenant son instrument comme le poisson du bocal. La reprise se fait irrésistiblement joueuse, dans un bondissement soigné. En un train d'enfer, le final s'emporte, fragilisant à peine l'orchestre. En même temps, cette poigne sait ménager à ce mouvement des instants d'une trou-blante inertie qui en rendent d'autant plus sensible l'effervescence. Si l'on n'a guère l'habitude d'entendre ainsi cette symphonie, de ce bouillant Achille de vénézuélien le goût est sûr et l'option fermement investie.
Il n'est pas un initié mais un coiffé, un révélé, une évidence.

Bertrand Bolognesi